《老男孩》播出之后，国内视频网站新一轮“自制剧大战”已经悄然拉开帷幕。优酷出品《幸福59厘米》系列短片之《别闹，改日》（暂定片名）近日正式开拍。然而，对于网络而言，自制剧这一盈利模式的发展趋势仍然存在诸多不确定因素，一些企业“尝鲜”，更多网站选择观望。为此，本报记者对优酷网副总裁魏明进行了专访。
关键词：跨界合作北京商报（以下简称“商报”）：《幸福59厘米》打出了“跨界”的理念，如何看待通过跨界合作，打造网络自制剧的模式？
魏明：优酷去年就开始尝试“跨界”合作。跨界合作让电影拍摄不再高高在上，让很多拥有电影梦的导演，有机会做一些尝试，这是符合互联网本质的精神。比如老罗（罗永浩），他也在电影学院读了两年多。苗炜是自己写剧本，每个人或多或少跟电影有着自然的联系。
为了保证这些跨界的导演、名人能拍出成功的影片，优酷为其安排了专业的团队，让他们在发挥特长的同时技术水平不会降低。像张亚光和苗炜的合作，就是专业班底加文字大家。他们希望以此激发更多的人：你的梦想有多大，可以通过互联网实现你的梦想。
关键词：投资商报：网络自制剧投资规模已经呈现暴涨之势，目前在自制剧方面布局情况如何？优酷如何控制此方面的投入比例？
魏明：网络自制剧投资规模增长，是因为通过几年的摸索，投资者看好这一模式的前景，也愿意把更多资金和资源投入进来。优酷其实在自制剧方面项目很多。从品类上分，优酷现在主要有三条路线，分别是网络电影、网络剧和网络综艺节目，每一条线又有不同的项目。从合作方式来看，独立投资、合作拍摄甚至为广告主或者品牌定制的自制剧都有涉及。
优酷的网络自制剧投入有大有小，今年是优酷真正开始做这种自制类作品的第四年、优酷出品的自主品牌的第二年。我们认为网络自制剧还是处于一个探索期和成长期，所以前期不太看重其投入产出比。
关键词：广告商报：广告是网络自制剧不可分割的一部分，但现在很多网友抱怨贴片广告时间越来越长。您怎么看待这一矛盾点？
魏明：广告长度是一个相对的概念，主力广告是15秒的贴片，部分内容最多30秒。事实上，40分钟一集的电视剧只给一秒的广告，这对于观众来说在任何一个平台上都是最小的广告打扰。当然如果完全没有广告，是最理想的，但这样视频网站就没有盈利，因此是不可能的。我们力图让广告和内容的匹配度、广告和用户的匹配度尽可能做到合理。原来的“地毯式轰炸”可能100个广告“打中”20位受众，但是我们让广告精确投放，可能30个广告就“打中”20位受众，这是视频网站想要达到的目标。
商报：网络自制剧的冠名广告和贴片广告销售情况如何？
魏明：优酷出品的《泡芙小姐》的冠名广告是雪佛兰、《幸福59厘米》的冠名广告是飞利浦。去年与雪佛兰品牌合作了以后，他们的销售回报是非常明显的。而飞利浦做小家电，都是跟家庭生活有关系的产品，告诉你要珍惜家庭、珍惜幸福，这也是自制剧追求的理念。
优酷的广告主将近500家，每位广告主年度需求都不一样，优酷也在寻找有共同诉求的广告主。我们选择的广告选题，都讲的是人生最朴实的话题，而这些朴实的话题，就会被某些品牌掌握和采用，也就有了共同的诉求。并且双方能够达成良好的合作协议，最终会走到一起。做这个选题可能找了这个品牌，做别的选题可能找那个品牌，这就是多元化的选择。
关键词：盈利模式商报：网络自制剧现在是否有清晰的商业模式？盈利前景如何？
魏明：网络自制剧的商业模式有三种。一种是让某一广告品牌成为整个系列网络自制剧的赞助商，广告主可以把自己的品牌或者是品牌理念融入这个作品当中；另一种是在某一个项目当中的某一集中融入某一广告主的广告理念；还有一种是当网络自制剧产生了很多播放量的时候，就产生了贴片广告，也会产生商业收益。
但是，这并不意味着网络自制剧已经有了完整而清晰的商业盈利模式。优酷每年都会在三条不同业务线上做很多的探索，我们希望能够逐渐找到真正适合互联网用户的剧本、作品以及运作模式。
两三年对于一个全新的自制剧来说，显得偏短，网民的口味、网民的需求也是在不停地探索、交互当中稳定下来的。只有到这个时候，大家都认清了何种内容资源是最受欢迎的，才会形成最终的投资方向，才会有更多的资本介入，然后产生规模效应，整个行业才会转动起来。
在优酷看来，未来为4亿互联网视频用户创作作品的绝对不止优酷一家，这是一个多元化的时代，应该是多元化的内容和体验。优酷现在在做全方位的探索和尝试，打造上下游的产业链，这对我们的主营业务促进更大，也是让大家各自找到业务收益的点。
盈利等于什么？等于收入减去支出。优酷网进入IPO上市以后，一个重要的策略是继续扩大市场份额改善用户体验。在网络自制剧方面，我们并没有提出具体盈利的时间表，原因是我们在高速成长收入的模式之下，不想控制支出而减轻用户的体验和对市场份额的占领。要不断改善，才能赢得更多的市场，这个时候应尽可能满足用户的需求，扩大市场份额，保持领先的地位。
