编者按：7月6日，由网易科技和网易新闻学院联合举办的开物沙龙第五季VR视频专场在北京师范大学京师大厦召开，本次沙龙的主题为“虚实之间：如何用VR技术讲好故事”。在沙龙上， 七维科技CEO殷元江、兰亭数字COO庄继顺、IDEALENS联席CEO刘天成、奇幻科技COO王宇分别发表了演讲，并与北师大新传院副院长张洪忠、中视协立体影像委员会秘书长王甫、当代电影杂志社主编皇甫宜川共同探讨了VR视频的内容制作的瓶颈、技术发展方向以及行业趋势。
VR可能承载了互联网科技的下一次内容革命。
这是奇幻科技COO王宇在沙龙上的一个观点。他认为，互联网到现在为停止一共经历了四次内容变革，第一次变革是贴吧和BBS，可以在网上发表见解，跟人交流。第二次内容时代就是有门户网站的兴起，大家可以集中到一个地方看新闻、看信息。第三次内容革命就是搜索，可以在搜索引擎里面搜索我想要的新闻。第四次是随着互联网带宽成本的降低，视频走入生活。而第五次内容革命，很可能就是由VR带来的。那么，这次内容革命会与视频碰撞融合吗?
VR 视频拍摄工具已经不是最大的问题
众所周知，VR视频最明显的工作就是拍摄，但之前业内出现很多声音，都在抱怨专门的VR摄像机太少，也不具备实时缝合的技术，导致拍摄成本过高和后期缝合相当困难。但是目前国内做全景摄像头的厂商越来越多，技术也越来越先进。IDEALENS联席CEO刘天成就表示，公司上个月在日本发布了一款VR全景摄像机，这款摄像机就是一体化的解决方案，在拍摄的同时可以在内部实现缝合，进行实时预览，可以做直播。
目前，市面上很多的后期合成都是有很多地选择，相对来说嵌入到传统的流程里面，它们多出来的步骤主要是拍摄的设备以及在早期的软件里面。但是它在拍摄的时候其实存在一些问题。如果大家不是用便携设备，而是用相对专业一点的设备，至少是运动相机这种拍摄方案的话，可能在当时拍摄的过程中可能是没有预览，也可以通过一些软件来得到预览。
不过，作为国内专注VR视频拍摄和直播的厂商七维科技却要立志打造一个整体的解决方案。七维科技CEO殷元江表示，七维要做内容生产工具，包括内容生产分发工具和播放工具提供商，成为从端到端的解决方案的技术公司。目前，七维公司在实践中摸索出Go!Pano全景制作流程，根据此种方案，可以将全景拍摄、实时全景缝合、实时全景特效、云端转码、多平台观看，从制作到观看贯穿起来，消除误拍风险，加速全景制作流程。
由此可以看出，七维的核心是软件，包括实时缝合的算法，实时缝合最大的功用在于直播。殷元江称，七维可以支持从两幕到十几幕不等的实时的相机镜头的风格，实时拍摄。其实一个软件的核心，外部支持的的是可以从最简单的两幕的相机一直到四幕、八幕不同的组合。以实时缝合的算法提供出来的整套的软件解决方案，包括用户可以自定义和选择自己用哪类拍摄硬件来进行直播或者是拍摄录播，针对画质高的可以选择Sony α 7SII*4的高画质影象，如果是针对低成本的，也支持小蚁或者乐视即将出的运动相机，这块可以支持的硬件拍摄方案是非常多的。
全球范围内，为什么还没出现一个标杆性的VR视频？
目前，许多厂商加入到了VR视频的探索中。兰亭数字COO庄继顺认为，VR内容更倾向于三个方向，以及你需要重点研究的三个体系，一个是互动跟景深，大家都可以了解，在内容中需要形成交互，去看到3D效果的景深，甚至是未来的光场，这是未来发展的方向。另外两个是现在最需要探索的点，一个是影视语言，一个是灯光美术。从影视语言来讲，由于VR从16：9的固定屏幕变成360度的完整环境导致原有的镜头语言的导演逻辑是完全颠覆掉。现在很多人都在探索VR里面的镜头语言跟导演逻辑，但是这个需要时间。最后一点是灯光美术，在传统影视当中，灯光和美术是非常重要的两个部分，但在VR里面，这两项的重要程度一下就拔升得更高了。
庄继顺认为，除了拍摄技术的问题，从VR视频制作技术的角度出发，目前的难题是如何将视频的拍摄和后期的制作相结合，才是VR最大的难题。VR想做一个好内容，得懂剪辑、懂特效、懂剧本，对团队的要求很高，目前缺乏跨界融合的综合性人才。
由于种种原因，从目前情况来看，全球并没有一个可以被称之为标杆的VR内容。除了庄继顺提到的具体制作问题，从外部来看的话，VR行业中没有形成统一的视频制作标准，这就导致制作也非常的繁杂。庄继顺认为，现在属于VR的“战国时期”，每一家都想占领VR内容制作的标准，但是每一家都有自己的一套逻辑，自己的一套体系，甚至自己一套软硬件。更重要的一点是离钱太远，更多的企业目前在想怎样活下去。
中视协立体影像委员会秘书长王甫表示，影视现在发展到了360度观看，技术已经达到了，但是人的视觉的习惯并不是这样的，并不是360度的。所以我们可以先在120度之内怎么讲好故事?在120度的视野范围之内怎么样捕捉形象?来把那些最好的视觉形象展现出来，我们先做好这一步。还有就是现在的剪接，VR最主要的特点就是无缝剪接，一镜到底。但是VR作品真的没有剪辑点吗?现在VR作品的剪辑点在哪儿?这是很重要的，一定是有剪辑点的，我们虽然一直睁着眼睛，但是人的视线一直在不停地扫描。我看到一个漂亮的姑娘，看她眼睛一眼、嘴角一眼、脸庞一眼，不是看整个画面，得到完整的视觉信号，但是都是在一个个扫描点中实现的，所以一定是有剪辑点的。这个剪辑点怎么实现?现在通过技术的手法、通过一些情节，以后会不会有一种规范，比如一个镜头多长时间，用什么标准的方式进行剪辑，如果我们总是停留在360度无剪辑点，就把我们逼到死角里面，我们所有学的摄影技巧都无法开展，这样的话没法讲故事，更不要说讲一个精彩的故事。
当代电影杂志社主编皇甫宜川认为，如果说传统电影叙事是在讲一个事件的话，未来的VR电影是摸索事件过程。VR电影的发展完全不可能脱离开经典叙述的基础，一定是在静电叙述基础上做一种演变或者是新的尝试。这个尝试是什么?VR影视不可能完全是一镜到底，VR的意义就在于在探索VR电影叙事的过程当中，这个反过来会推动人类思维的方式。
创业者何时进入VR视频领域最有前景？
北京师范大学新闻与传播学院副院长张洪忠认为，按照罗杰斯的创新扩散理论，一个新的技术的扩散是S型曲线，更多的是把VR看成创新者、使用者阶段，就是一个技术的扩展经过创新者的使用，早期的使用者、早期的大众使用者，才到后期的大众落后者。创新者的使用是2.5%，早期的使用者是13.5%，早期的大众使用者是34%，现在在创新者的2.5%阶段正在过渡。
庄继顺在演讲中表示，VR影视创业并非当前最大创业机会。目前市场普遍反映VR影视创业前景较好，但他认为做VR影视制作比硬件的难度更大。庄继顺认为，VR要面对C端的时候，机会应该在未来3-5年。但是创业者不能等这个行业成熟了才进，如果针对创业者，庄继顺建议再等半年到一年，并不是因为目前终端数量卖得更多，而是等到生产或者制造的技术更加成熟，有底层的技术公司把这些都搞定以后再进入这个行业，相对更有价值。
而殷元江则认为，行业变化是非常快的，创业者如果看好VR这个行业的话，应该尽快进入。因为Google已经发布了针对VR的安卓系统，很多手机厂商会拥抱这个标准，明年第一季度、第二季度很多移动上新一代手机出来以后，会支持标准的Google的VR系统。
王宇表示，VR作为一项技术还需要有一个成熟的操作系统作为承载。在这个操作系统基础上才有游戏、有影视、有房地产、有教育，真正进入到每一个人的生活。在这期间，每个行业的试水并不是白试水，而是在这个阶段找到跟这个行业可以契合的点，为真正的VR时代来临做准备。
对于创业团队，庄继顺还提醒到，虽然中国在2015年整个VR领域的融资额度有15亿，2016年第一个季度就有将近19亿的投资额度，但是细分这些投资会发现，70%的投资都集中在硬件和平台上，以及部分行业应用。真正投入到内容领域的钱并不多。
VR 视频的未来将走向何方？
庄继顺认为，VR视频领域目前最有希望突破的是房地产领域，从目前的市场份额已经初见成效，另外一个领域就是教育，因为教育本身的诉求和VR的特性结合是比较合适的，VR行业其实在绝大多数的应用里面都不是刚需，它只是一种增强、一种延伸、一种新的体验方式，但是至少VR教育领域里面是刚需，就像VR领域。
刘天成同样认为VR教育特别是实操性教育领域会有更大的发展。刘天成称，比如用VR学习驾驶，做一些物理实验或者化学实验，从教育方面来讲，VR未来可能会起到很大的作用。对于如今大导演陆续进军VR，刘天成说：“他们未必出现令人惊艳的作品，但是能有标杆性的作品，我还是更倾向于是在传统的优秀的大导演里面产生的。”
从技术发展的角度，刘天成预测，当VR视频摆脱了传统观看模式，增加了各种交互，VR视频和VR游戏的界限将会被打破。在刘天成看来，在未来的VR3.0时代，也就是基于广场技术的VR时代，VR视频会像游戏建模一样，真正出现出来一个模型，人戴着头盔可以走进去，可以通过各种角度看，比如说像有那种体验式的戏剧。再往后，刘天成认为VR很快就会向AR过渡，现实和虚拟可能有一个结合的过程。当VR向AR过渡的时候，或许我们的内容就会跟实际的景别相结合，可能对整个内容的设计和把控就会更加复杂，但是前景会更加诱人。
王甫呼吁VR视频制作的步子一定要稳，“宁愿没有VR视频，也不要做低端的作品。”王甫说道，如果一个作品看似有了长镜头、看似有了VR技术，但是什么都没讲清楚，这就会使观众一开始就拒绝VR作品。
